советское кино - совет этого часа

Олег Янковский. Он говорил, что если бы не сыграл Волшебника, то не стал бы ни Мюнхгаузеном, ни Свифтом, ни Драконом. Хотя он мог и вовсе не появиться в этой ленте.

Олег Янковский. Он говорил, что если бы не сыграл Волшебника, то не стал бы ни Мюнхгаузеном, ни Свифтом, ни Драконом. Хотя он мог и вовсе не появиться в этой ленте.

будильник, а просыпается через 20 лет в другой эпохе и другой квартире. Правда, Владимир Валентинович считал, что сценарий нужно поправить. Однако Черных отказывался что-либо переделывать, и тогда за корректировку взялся сам Меньшов.

будильник, а просыпается через 20 лет в другой эпохе и другой квартире. Правда, Владимир Валентинович считал, что сценарий нужно поправить. Однако Черных отказывался что-либо переделывать, и тогда за корректировку взялся сам Меньшов.

русская душа любит страдать. Российское кино традиционно ориентировалось на глубокую драму и философское осмысление жизни. Исторически сложилось так, что отечественная культура, включая литературу, склонялась к изображению трудностей и трагедий.

русская душа любит страдать. Российское кино традиционно ориентировалось на глубокую драму и философское осмысление жизни. Исторически сложилось так, что отечественная культура, включая литературу, склонялась к изображению трудностей и трагедий.

колокола, жена «пахала» на работе, успевая тянуть на себе еще и семью. Она занимала ответственный пост в научно-исследовательском институте. По характеру боец, героиня боролась за дисциплину и порядок, ходила по инстанциям и выбивала экспериментальное оборудование.

колокола, жена «пахала» на работе, успевая тянуть на себе еще и семью. Она занимала ответственный пост в научно-исследовательском институте. По характеру боец, героиня боролась за дисциплину и порядок, ходила по инстанциям и выбивала экспериментальное оборудование.

советские кинематографисты решили совместно с финнами снять большую киноленту (как «Сампо» в 1959 году и «Доверие» в 1976 году). Главной киностудией страны являлся «Мосфильм», поэтому этой студии финны предложили сюжет произведения Майю Лассила «Ихалайнен идёт за спичками» (1910 г.). Это история о том, как один финский крестьянин по имени Антти Ихалайнен отправился к соседу за спичками, однако встретил своего друга, с которым вместе пережил много приключений.

советские кинематографисты решили совместно с финнами снять большую киноленту (как «Сампо» в 1959 году и «Доверие» в 1976 году). Главной киностудией страны являлся «Мосфильм», поэтому этой студии финны предложили сюжет произведения Майю Лассила «Ихалайнен идёт за спичками» (1910 г.). Это история о том, как один финский крестьянин по имени Антти Ихалайнен отправился к соседу за спичками, однако встретил своего друга, с которым вместе пережил много приключений.

Приключения Электроника», «Белые росы», «Прежде, чем расстаться», «12 стульев» (версия Марка Захарова), «Человек с бульвара Капуцинов», «Как стать счастливым», «Старший сын», «Дамы приглашают кавалеров», «Собака на сене», «Криминальный квартет», «Благочестивая Марта» и многие другие. Для любителей мультиков Николай Караченцов — отважный Пёс (собачий вариант Д’Артаньяна) из «Пса в сапогах», Волк из «Кота Котофеевича», кот из «Бюро находок», Кошачий Зуб из приключенческого мультфильма «Трое на острове» или солдат из кукольной экранизации «Каши из топора». Меломаны до сих пор переслушивают песни, исполненные актёром в игровых и мультипликационных лентах: «Дуэт Пса и Болонки» («Пёс в сапогах»), «Песня солдата» («Каша из топора»), «Песенка Урри» («Приключения Электроника»), «Одинаковые люди» («Светлая личность»), «Мне снился сон» («Опасно для жизни!»), «Страдания» («Белые росы») и многие другие.

Приключения Электроника», «Белые росы», «Прежде, чем расстаться», «12 стульев» (версия Марка Захарова), «Человек с бульвара Капуцинов», «Как стать счастливым», «Старший сын», «Дамы приглашают кавалеров», «Собака на сене», «Криминальный квартет», «Благочестивая Марта» и многие другие. Для любителей мультиков Николай Караченцов — отважный Пёс (собачий вариант Д’Артаньяна) из «Пса в сапогах», Волк из «Кота Котофеевича», кот из «Бюро находок», Кошачий Зуб из приключенческого мультфильма «Трое на острове» или солдат из кукольной экранизации «Каши из топора». Меломаны до сих пор переслушивают песни, исполненные актёром в игровых и мультипликационных лентах: «Дуэт Пса и Болонки» («Пёс в сапогах»), «Песня солдата» («Каша из топора»), «Песенка Урри» («Приключения Электроника»), «Одинаковые люди» («Светлая личность»), «Мне снился сон» («Опасно для жизни!»), «Страдания» («Белые росы») и многие другие.

ловеласа и донжуана. А вот образ Павла его привлёк. Решили, что Панкратов-Чёрный играет Гену, а Миронов — Пашу.

ловеласа и донжуана. А вот образ Павла его привлёк. Решили, что Панкратов-Чёрный играет Гену, а Миронов — Пашу.

Карнавальной ночи» — Борисом Ласкиным и Владимиром Поляковым. Режиссёрами стали Игорь Ильинский (он же исполнитель главной роли) и Аркадий Кольцатый (оператор «Карнавальной ночи» и «Старого знакомого»). По сюжету на этот раз Серафим Иванович Огурцов окончил высшие курсы по повышению и, как он сам говорит, с новыми силами прибыл создать парк культуры и отдыха, директором которого и станет.

Карнавальной ночи» — Борисом Ласкиным и Владимиром Поляковым. Режиссёрами стали Игорь Ильинский (он же исполнитель главной роли) и Аркадий Кольцатый (оператор «Карнавальной ночи» и «Старого знакомого»). По сюжету на этот раз Серафим Иванович Огурцов окончил высшие курсы по повышению и, как он сам говорит, с новыми силами прибыл создать парк культуры и отдыха, директором которого и станет.

Зоя Алексеевна Федорова 21 декабря 1909 года в Санкт-Петербурге. Совершенно точно — была актрисой. Снялась в целом ряде фильмов, которые смотрят до сих пор.

Кьярелли неотступно следовал за маэстро. Бывал на концертах и с нескрываемой завистью слушал его виртуозную игру. Когда-то Паганини поиздевался над ним, сказав, что натаскает его в музыке и сделает первым скрипачом в военном оркестре.

— Дитям — мороженое, бабе — цветы. Гляди, не перепутай, Кутузов!" («Бриллиантовая рука»).Может, зачастую вся соль в самих фразах? Однако объективный анализ текста показывает, что многие из популярных киноцитат сами по себе достаточно банальны и не являются ни афоризмами, ни остротами. Тогда, может быть, все дело в фильмах и актерах, которые произносят реплики, ставшие крылатыми? В этом тоже есть свой резон.

Перейти к первой части статьи Хачикян — симпатичный, прямодушный и добрый человек (пусть и не лишенный странностей), и глядя на него, мы понимаем, что он не способен на плохой… ну во всяком случае очень плохой, некрасивый и подлый поступок. Он харизматичен, комичен и наивен, и зрителям кажется, что осуждать действия «большого ребенка» с точки зрения «буквы закона» невозможно. Персонаж Мкртчяна не верит в пресловутые «буквы» и прочие формальности, для него существуют только добро и зло, хорошие и плохие люди, свои и чужие.

школьников идут в гости к учительнице. Эта, так сказать, группировка была не из простых рабочих семей. Заводила, к примеру — сын дипломата.

Любовь и голуби«? Нет, я не собираюсь подыскивать материалы о процессе съемок и актерах. Это каждый сам может, кто в Гугле не забанен. Нас интересует сюжет фильма и персонажи.

Любовь и голуби«? Нет, я не собираюсь подыскивать материалы о процессе съемок и актерах. Это каждый сам может, кто в Гугле не забанен. Нас интересует сюжет фильма и персонажи.

Хотя мне как раз это возмущение не очень понятно — какой же он сексист, если он в первый же визит к Катерине сам ужин приготовил? Настоящий мачо раскидал бы носки по квартире и ждал, пока усталая женщина приготовит и поднесет. У него только на социальном статусе в отношениях мужчины и женщины затык и больное место, а так он вовсе и не сексист. Но я не об этом.

Хотя мне как раз это возмущение не очень понятно — какой же он сексист, если он в первый же визит к Катерине сам ужин приготовил? Настоящий мачо раскидал бы носки по квартире и ждал, пока усталая женщина приготовит и поднесет. У него только на социальном статусе в отношениях мужчины и женщины затык и больное место, а так он вовсе и не сексист. Но я не об этом.

советского фильма вообще могло и не быть. Но судьба иногда выделывает такие фортеля! Дело в том, что после того, как Рязанову запретили снимать фильм «Сирано де Бержерак», кинорежиссер попал в больницу, у него «прихватило» сердце. На больничной койке он и познакомился со старичком, который поведал соседу о том, что его ни с того ни с сего выперли из прокуратуры, после того как подошел «золотой век».

советского кино: «Карнавальная ночь» и «Девушка без адреса». Сюжет прост: молодой ученый-антрополог Поражаев («прогрессист», «положительный» герой) в споре с начальником экспедиции Крохалевым («перестраховщиком», «отрицательным» героем, мечтающим лишь о покое) пытается доказать существование племени тапи — снежных людей. Обнаружив племя, он забирает с собой в Москву его представителя — Чудака.

Офицеры» снимались режиссёром Владимиром Роговым на основе изрядно переделанной пьесы Василия Быкова «Танкисты» и быстро стали классикой советского кино. А ставшая популярной и любимой народом песня прозвучала в финале фильма — на фоне нарезки кадров, призванных показать неразрывную связь юных поколений со своими героическими предками. Мы видим отрывки из реальной военной хроники, сцену, где внук Трофимовых служит в ВДВ, а также кадры гибели его родителей (как бы «не вошедшие в фильм»).

Офицеры» снимались режиссёром Владимиром Роговым на основе изрядно переделанной пьесы Василия Быкова «Танкисты» и быстро стали классикой советского кино. А ставшая популярной и любимой народом песня прозвучала в финале фильма — на фоне нарезки кадров, призванных показать неразрывную связь юных поколений со своими героическими предками. Мы видим отрывки из реальной военной хроники, сцену, где внук Трофимовых служит в ВДВ, а также кадры гибели его родителей (как бы «не вошедшие в фильм»).

В какой-то момент режиссер даже сам от безысходности хотел сыграть главную роль, но случайно увидел по телевизору картину «Дорогой мой человек» с Алексеем Баталовым и решил пригласить его сниматься в фильме «Москва слезам не верит». Баталов принял предложение без энтузиазма: сценарий его не впечатлил, образом героя он не проникся. Но после долгих раздумий всё-таки согласился, и, как оказалось в дальнейшем, совершенно не зря.

Стенли Кубрика отечественная кинофантастика не сильно уступала западной. Одним из фильмов, которые и сегодня смотрятся очень достойно, стала экранизация старой фантастической повести Александра Беляева «Человек-амфибия», снятая в 1961 году Владимиром Чеботарёвым и Геннадием Казанским. В фильме было всё, что нужно для успеха: невиданные до этого в советском кино подводные съёмки, фантастические эксперименты над человеческой природой, трагическая история любви, потрясающе красивые главные герои (в исполнении Владимира Коренева и Анастасии Вертинской) и, конечно, же блестящая музыка Андрея Петрова.

Стенли Кубрика отечественная кинофантастика не сильно уступала западной. Одним из фильмов, которые и сегодня смотрятся очень достойно, стала экранизация старой фантастической повести Александра Беляева «Человек-амфибия», снятая в 1961 году Владимиром Чеботарёвым и Геннадием Казанским. В фильме было всё, что нужно для успеха: невиданные до этого в советском кино подводные съёмки, фантастические эксперименты над человеческой природой, трагическая история любви, потрясающе красивые главные герои (в исполнении Владимира Коренева и Анастасии Вертинской) и, конечно, же блестящая музыка Андрея Петрова.

композитору, принёс фильм Андрона Кончаловского «Романс о влюблённых» (1974). Более того — Градский стал, наверное, самым молодым композитором в истории советского кино (во время создания музыки к фильму ему было всего 23 года).

композитору, принёс фильм Андрона Кончаловского «Романс о влюблённых» (1974). Более того — Градский стал, наверное, самым молодым композитором в истории советского кино (во время создания музыки к фильму ему было всего 23 года).

Эмиля Брагинского «Раскрытое окно». И вот однажды спектакль этот увидел главный редактор второго творческого объединения «Мосфильма» Юрий Шевкуненко.

кинорежиссёром. После этой ленты в 1931 году режиссёр выпускает на экраны кино «Государственный чиновник».

Сергеем Эйзенштейном и стал с ним активно сотрудничать. Александров, прежде всего, как актёр, участвовал в нескольких театральных постановках Эйзенштейна.

советском кино, где преступники еще умели изъясняться на великом могучем языке и периодически испытывали угрызения совести. На повестке дня две картины.

Георгия Садовникова «Иду к людям», где автор (сам преподаватель истории в школе рабочей молодежи) описал обычную жизнь своих учеников и коллег-учителей. Книга была далеко не смешной, а где-то даже грустной, но, тем не менее, довольно оптимистичной и жизнеутверждающей.

Мы же, зрители, знаем Валентина Гафта главным образом по его ролям в кино. Впервые актер появился в фильме 1956 году в фильме «Убийство на улице Данте» Михаила Ромма.